一同去那國境之南—「海角七號」

回台灣後，在咖啡館裡的報紙看到國片「海角七號」的介紹，說貫穿全片的是七封事隔六十年而無法投遞的情書。深受吸引的我馬上翻報紙的電影版，看看它上映了沒？等呀等的，終於在上個星期五（8月22日）上檔。馬上拉著JY看電影去！

去年看了「練習曲」後，知道近年來台灣新銳導演輩出。國片，不再是沈悶、悲情、一鏡到底......等的代名詞。各式各樣貼近你我生活，劇情多變的台製電影，重新吸引年輕人回到電影院，來一趟歷時兩小時的心靈與視覺饗宴。「海角七號」，正是這樣一部電影。

「海角七號」，是一個很夏天、很台灣的故事。故事的主角阿嘉（范逸臣飾），是一個在台北組樂團但闖不出名號的樂團主唱。他落下一句“操你媽的台北“（啊，有時我也實在很想這樣罵），跨上機車回到故鄉恆春。在擔任鎮代表主席繼父（馬如龍飾）的安排下，他頂替車禍受傷的老郵差茂伯（林宗仁飾），騎著變身後的機車在恆春的大街小巷有一搭沒一搭地送信。他發現，老郵差交給他的信件中，有個貼著日本郵票、收件地址為“恆春郡海角七號番地“、收件人名為“小島友子“的郵包。裡面，是七封日籍老師寫給台灣女友、事隔六十年才寄出的情書。但是沒有人知道“恆春郡海角七號番地“在哪裡，“小島友子“是誰。在此同時，一個日本人氣歌手中孝介要來恆春舉行演唱會，需要樂團暖場。鎮代表主席堅持，無論如何這個暖場樂團必須由在地人來擔綱演出。經過一場亂七八糟的鎮民選秀大會後，推舉出了一個雜牌軍樂團。主唱當然是心不甘情不願、但是有經驗的阿嘉，吉他手是原住民交警勞馬（民雄飾），打擊手是機車行黑手水蛙（夾子小應飾），鍵盤手是小學生大大（麥子飾），再加上小米酒業務員馬拉桑（馬念先飾）和會彈月琴的老郵差，成了一個年齡層從十歲到八十歲，由福佬人、客家人和原住民組成的搖滾樂團。在旅居台灣的日本女公關友子的監督下，這個兩光又常吵架的樂團到底來不來得及在短時間練出兩首歌呢？那七封日文情書，又會不會送達如果還活著、已為老婆婆的小島友子手中呢？

「海角七號」，就以愛情和音樂兩條主軸來進行。如果說「練習曲」讓人從影像看到台灣土地之美，由魏德聖執導、許多老牌和非專業演員生動演出的「海角七號」，則讓人看到台灣人的心靈之美。導演魏德聖精確將台灣社會的種種現象融入電影和對白中，台灣人的熱情和粗魯，完全入鏡。台、國、日語交雜的對白自然又貼近生活，從這些超搶眼綠葉的演出中，讓觀眾從頭到尾跟著劇情又哭又笑。比起「練習曲」，「海角七號」劇情更為流暢。雖然還是有不完美或不合理的地方，但總歸一句話，這部電影就是好看啦！

其中最讓人印象深刻的，是飾演老郵差茂伯和月琴手的林宗仁。劇中的他，老是嚷著自己是國寶，總是想登台表演。現實生活中，他是台灣國寶級北管大師。這回，也是他第一次演電影。看著無米樂中的昆濱伯和本片的茂伯，都讓我想起自己的阿公。他們，真的都是台灣的寶啊！

另一個搶眼的角色，是鎮代表主席。他的穿著舉止都像黑道，想在政治上更上層樓—選鎮長。與劇中其他台灣男人一樣，講話粗魯又不尊重女性。是不是很熟悉呢？但是，他關心阿嘉，關心在地人，也關心恆春。他在劇中的一句感慨話“山可以BOT、路可以BOT，現在連海都要BOT......“，應該讓許多台灣人深有所感吧！所以他會希望組一個恆春本土樂團來爭光，希望恆春的年輕人能看到這裡的海是那麼美，留下來為故鄉打拼。

所以，這部片子我被感動到的不是愛情，而是努力在故鄉過生活的芸芸眾生。還有，位於台灣尾的恆春和墾丁是這麼美，讓我忍不住翻出02年在大尖石山頂拍的照片來神遊一下。夏天，就該到墾丁去的。墾丁，似乎真的具有療癒的效果。看了「海角七號」後，讓我暫時忘記台灣舐血又如三姑六婆般報新聞的媒體，忘卻了模仿陳幸妤吶喊聲手機答鈴的冷血行為，發現台灣還是有美好的東西值得珍惜和守護。將來人們想起恆春和墾丁，除了月琴和大海外，該會多了「海角七號」這一項吧！

這熱到不行的夏天何時會結束？回台灣後還沒機會到海邊玩。真想聽著「海角七號」那首熱血到不行的“無樂不作“遊墾丁呢！

PS. 真的不懂，我們這個國家的錢真的都進到政客的口袋了嗎？科學家、運動員沒經費，連拍部電影也是欠一屁股的債呀！想要有世界級的研究成果、國際級比賽金牌和與好萊塢電影媲美的國片，不是曇花一現的時候拿出來嚷一嚷檢討一下，而是要真的投注資金下去才行的呢！

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