前衛又有機—走進海澤維克工作室

台北的博物館/美術館中，JY與我的最愛是台北市立美術館（Taipei Fine Arts Museum）。在這棟很有空間感的場館裡看展，總是自在又愉快（人擠人特展除外）。即使不知當期展覽為何，常在天氣太熱、太冷或是下雨時晃到這裡來，而往往有意外的收穫。 這回來到北美館前，發現廣場上有座孩子們正在上方快樂爬玩的白色火山。
這天，我們趕上了即將閉幕的海澤維克工作室（Heatherwick Studio）特展。英國鬼才設計師Thomas Heatherwick與其工作室，作品包括家具、公共藝術、建築、公共工程以及總體都市規劃設計。甚至連倫敦新的雙層紅巴士，也是他的設計。JY與我都不是設計或建築相關領域專家，當然不知海澤維克何人是也。但到三樓展區發現，2012年倫敦奧運那令人印象深刻、如花瓣般的聖火火炬乃出自他手，就不禁對這個展覽感到好奇了。 廣場與三樓展區一角，特地放置了可讓大家試坐、可360度旋轉的陀螺椅。這也是設計師的名作之一。
 
既然是名設計工作室的展覽，展覽簡介的樣式以及取用方式當然也充滿設計感。 三樓展出各種設計家作品的縮小版。其中最令人眼睛一亮的，是2010年上海世博會英國館「種子聖殿」。 一般來說，我並非前衛設計的愛好者。 但海澤維克的作品總是在前衛中帶有深深的有機感，也許正因為如此而十分打動我心呢！ 例如這個電梯按鈕的設計，就給我古文明的神秘想像。

雖然我們很愛北美館，每次來卻都有同樣的疑問，那就是展覽內容的選擇。北美館有Fine Art之名，但往往展覽卻跟Fine Art無關，而比較接近當代藝術（Contemporary Art）或甚至是更不知所云的行動藝術（Action art）。以這次的「走進海澤維克工作室」展覽來說，就很難想像它屬於Fine Art的範疇。更不要提空有諾大的展場，卻把這個應該很有看頭的展覽擠在三樓一角，且展出方式毫無設計感可言。不過抱怨歸抱怨，下次天氣太熱、太冷或是下雨時，我們應該還是會乖乖回到這裡報到吧！

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