午後的出走—2009流浪之歌音樂節

有人說，去餐廳吃異國料理就像是來趟迷你旅行一般。如果是這樣，那聽世界音樂也具有異曲同工之妙。上個週末，又到了一年一度的流浪之歌音樂節（時間過得真是不可思議地快啊！我連去年的感想都還沒寫完……）。兩個午後到夜間的音樂饗宴，我們彷彿坐上了阿拉丁的魔毯，環遊了世界一周呢！

今年的流浪之歌音樂節以”南”為主題，舉行場地依舊是二級古蹟中山堂。

一個以”流浪”為活動中心思想的音樂節，logo是這隻不知是馬還是驢的動物。跟著牠，似乎就可以到世界音樂的浩瀚世界裡去探險，很可愛、很切題。

今年的音樂節依舊由六個來自世界各地的音樂團體所組成，表演場地就在中山堂二樓的光復廳，一個很有ballroom氛圍的漂亮場地。

只是不知是不是今年經濟不景氣，場地的布置陽春許多（觀眾也少很多），唯一的裝飾只有舞台正中的這棵樹而已。

不像去年以”城市邊界”為主題的流浪之歌音樂節，場內場外都有音樂節的相關投影，一整個有感覺許多啊！

所以，乾脆趁此機會把去年拍的照片一起放在這裡吧！

今年打頭陣的，是台灣歌手林生祥和日本吉他手大竹研。林生祥，是我最愛的客語音樂人。他與大竹研以充滿旋律性的吉他伴奏，唱出一首首題材取自生活、帶有濃濃敘事詩風格的歌曲。隨著樂聲，我們彷彿置身美濃傳出陣陣蟬鳴的大樹下，看稻穗隨風搖擺，好一片田園風情。

兩個小時後，樂風一轉，隨著烏德琴（oud）、手鼓和女聲吟唱聲中，我們受邀來到西亞的沙漠之中，去參與一場帳棚裡的猶太婚禮。以色列的Kol‧Oud‧Tof三重奏，由義大利出生的歌手Esti Kenan Ofri、摩洛哥烏德琴手Armond Sabach和耶路撒冷的打擊樂手Oren Fried所組成。他們以猶太方言、希伯來文與阿拉伯語唱出小調風格的民謠。強烈的節奏和充滿情緒的旋律，讓人也好想站起來打拍子共舞。音樂會後買了他們的CD找團員簽名，Ofri還慎重地問我叫什麼名字，並寫下一段話在CD上呢！

接下來，音樂的魔毯又將我們送往西非國家馬利。在Habib Koite以改良式吉他伴奏的歌聲中，我們猶如坐在流過村莊的河流邊，望著孩童在泥土地上嬉戲。他的音樂充滿流動性，以馬利各地的方言，唱出對土地和族人的感情，十分平易近人。

入夜之後，來自法國馬賽的Lo Cor de la Plana充滿震撼力的男聲無伴奏合唱，讓中山堂中正廳變成了歐洲中古世紀小鎮的嘉年華會，或是海港邊的小酒館。五個男生，以手鼓、擊掌和跺腳的方式，以古歐舒丹語唱出一首首既似民謠又像聖歌的歌曲，張力和感染力十足。真希望全場觀眾能夠拋開矜持，站起來同樂呢！

第二天的演出團體，還有來自菲律賓的Nityalila Band和法國的Sam Karpienia。前者風格偏民謠搖滾，後者則是接近歌德風的重搖滾。比較不是JY和我的菜。聽完兩天，很好奇今年的樂團名單是如何產生的？他們跟我心目中的”南”音樂不太一樣。如果由我來主辦以”南”為主題的世界音樂節，大概會有南美的安地斯山音樂、澳洲的毛利音樂、峇里島甘美朗音樂或是美國南方音樂之類的吧！

與去年一樣，音樂節的閉幕是由本次參與演出的所有樂人合作演出。地球繞了一圈後，該是幅世界大同的景象。我不知道音樂家們需要花多少時間來討論和演練，讓初次見面的樂手能夠迸出火花，融合出兼顧彼此特色的演出。這兩年的經驗下來，實在是相當佩服音樂家們的功力，在短短的時間裡可以端出菜來。印度、中東和東歐，音樂屬性較接近，即興演出也跟家常便飯一樣，所以合作較容易。但東亞傳統樂器的音響、風格和演出方式，就跟他們很不一樣了，合作產物聽起來比較awkward。所以，JY和我還是比較欣賞單獨團體的演出。

很高興台灣有這樣的一個世界音樂節。兩天下來，我們沒有離開過台北，卻彷彿出國旅行一般，有了豐富的異國體驗。很可惜的是，辦了八屆的流浪之歌音樂節明年要暫停了。我想，以民間的力量來舉辦這樣一個活動，靠的幫手全是義工，而沒有專業團隊協助，真的很辛苦。只能希望，台灣聽世界音樂的人口可以多一點，讓這麼美好的音樂饗宴可以持續下去。我們也可以藉著這個活動，多認識一些音樂團體啊！

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