蔚藍手札: 藝術的夏天—「從莫內到美國：光．跨越海洋」特展

從美國回來後，台灣進入炎熱的夏天。不適合進行戶外活動，倒是有好幾檔畫展可以看。第一站，先來到富邦美術館欣賞來自美國Worcester Art Museum的特展「從莫內到美國：光．跨越海洋」。這麼多年來台灣看展下來，總覺得國內策展人/民眾對西方藝術的喜愛程度一直停留在容易入口的印象派。這個特展也不例外，主打莫內的「睡蓮」，還幫它設了一個巨大的自拍打卡區。「睡蓮」很美沒錯，但這個展吸引我的地方不僅於此，而是可以趁機多認識一點美國的畫家。美國畫家George Inness的「Opposite the Palisades」，有股童話感。這天的藝術漫步，也不能錯過美國風景畫家Winslow Homer筆下的雪景「Coast in Winter 」。在美國中西部住過五年半的我，當年總是嚷嚷「受不了長達半年的冬天」。好處是，那裡的秋季美極了。此刻，以美國畫家Bruce Crane的「A November Scene」來遙想。這次的特展除了美國畫家的作品外，還有來自歐陸的創作。法國畫家Charles François Daubigny的「Bridge on the Yonne (Evening)」，很有氣氛。

「Village Road」來自法國的畫家Constant Troyon，好想跟著走入那大樹夾道的鄉村小路啊！

一直很愛法國風景畫家Jean-Baptiste-Camille Corot作品的恬靜氣氛，這一次有「The Happy valley」、以及「An Idyllic Spot at Ville-d’Avray-A Fishman on the Banks of the Pond」來台展出。

法國畫家Julien Dupré的「The Haymakers」，讓我聯想到米勒的鄉村風俗畫。

這一次的展覽，我最愛的是美國畫家Childe Hassam的「Gathering Flowers in a French Garden」。在畫前站了好久，彷彿置身南法庭園中。另一幅「Sylph's Rock, Appledore」，則顯現完全不同的風格。這次也有展出畢沙羅的作品，「Lacroix Island at Rouen」的水景有著典型的印象派風格。

接下來，是一系列有人的作品。美國畫家James McNeill Whistler的「Sketch for Rose and Silver: La Princesse du Pays de la Porcelaine」，有濃濃的日式風情。雖然我愛風景畫勝於人像畫，荷蘭畫家Jozef Israels的「On the Dunes」、

以及瑞典畫家Anders Leonard Zorn「Opal」的光影與氣氛都十分吸引我。

美國畫家John Singer Sargent筆下繡球花前的「Katharine Chase Pratt」，彷彿在發光！

美國畫家Frank Weston Benson的「Girl Playing Solitaire」，是另一種身穿白衣的詮釋。

德國畫家Max Slevogt的自畫像「A Self-Portrait in the Garden at Godramstein」，不知為何讓我聯想到雷諾瓦。

說到雷諾瓦，這次也有一幅他的作品「Arab Woman」展出。展場後半，又回到風景畫。美國畫家Joseph H. Greenwood 的「Apple Orchard」，是不是有點梵谷感呢？美國畫家Willard LeRoy Metcalf名為「Prelude」的作品，看起來是熟悉的北美地景。美國畫家Dwight William Tryon的樹也很吸引我，你喜歡他的「Autumn Sunset」、還是「The River, Evening」呢？最後，以十分美國的風景來為此次藝術漫步劃上句點。有美國畫家DeWitt Parshall的「Hermit Creek Canyon」、以及John Henry Twachtman的「The Rapids, Yellowstone」。一路欣賞下來，我認為是相當精彩的展覽。要是不要強迫看展人聽背景播放的情境音樂，就更專業了。另，富邦美術館這次的展出完全不在牆上貼作品介紹，而是要觀眾掃QR code的方式才能得知。這其實相當干擾看展動線與節奏。希望這家台灣最新的私人美術館可以再加油啊！