來自維也納美景宮的百年花繪展

2025是西方藝術來台展出回春的一年，年底的最後一展，是維也納美景宮百年花繪名作展。這輩子第一次去歐洲，是大學時跟管樂團去奧地利表演的那回。既然是任務導向，在音樂之都維也納停留期間就不太可能探訪博物館了。錯過親訪這些歐洲名作的機會，著實感到扼腕。當知道史博館在年底有這個特展，就絕對不能再錯過。顧名思義，這是一個以花為主題的畫展。對於愛好自然的我來說，不禁好奇會與怎樣的畫面相遇呢？ 開展第二天就去，可以享受不壅擠的看展環境。在整修過後的史博館中，徜徉自巴洛克時期以降的花卉畫作。其中封面這張，是浪漫主義/畢德麥亞時期（1780-1850年）維也納畫家Franz Xaver Petter的「Still Life with Flowers」。畫裡有花、水果外，還有一隻European Goldfinch呢！ 接下來從巴洛克時期（1720-1780年）展開這天的花散步。Franz Werner Tamm這幅「Still Life with Guinea Pig, Flowers and Fruit」，很神奇地出現一隻三花色的天竺鼠。  

這次展出的作品，以之前提到的浪漫主義/畢德麥亞時期為大宗。「Still Life」是由Chatinka Coreth所繪，花旁還有鸚鵡、蝴蝶與金魚，增添更多異國情調。

  

Josef Lauer的「Still Life with Flowers」，將花瓶置於窗台上，更有真實感。 所以花旁有蝴蝶圍繞，就一點也不奇怪了。 我更喜歡他這幅以高山野花「Small Floral Scene (Alpine Flowers)」為主角的作品。  

Franz Xaver Gruber的「Floral Motif」中，有多種我愛的花，像是鬱金香、勿忘我、罌粟花與繡球。 同樣畫了蝴蝶來增添生命力。

  

Johann Knapp的「Homage to Jacquin」是向維也納植物學家Nikilaus Joseph von Jacquin致敬的大幅油畫。畫中不僅花種繁多，還有許多充滿異國情調的動物。 除了明顯的Australian Cockatoo外，還找到三隻蜂鳥。  

Josef Nigg這兩幅「Bouquet of Flowers」，花繁多卻不俗豔與凌亂。讓我忍不住想花種點名呢！ Johann Baptist Drechsler的「Large Still Life with Flowers and Birds」是這次畫展的主視覺。  

不是特別喜歡這幅畫作的用色，但驚喜地發現裡面有我見過的鳥Eurasian Jay 、 以及Eurasian Bullfinch呢！

  

相較之下，他的小幅靜物作品的優雅平靜感較受我的青睞。「Still Life with Flowers」、  

與「Small Still Life with Flowers」，都是將花插於玻璃瓶中，可展顯畫透明物品的功力。  

接下來，進入美好年代（1870-1900年）。這幅Joseph Schuster的「Alpine Flowers」也是描繪我愛的高山野花。 再上到二樓展廳，首先是印象主義（1880-1910）畫作。由Olga Wisinger-Florian所繪的「Bouquet of Meadow Flowers」，來自野地所採的花束置於自然光照射的土地上，跟樓下的靜物畫想法大不同。 另外一幅「Flowering Poppies」就直接走向戶外描繪罌粟花田。  

她的「Overgrown Cemetery in Gaisern」雖然場景在墓園，畫面卻充滿浪漫感。  

Theodor von Hormann的「Girl among the Poppies」，則是展現農家女在罌粟花田裡工作的場景。

  

這幅用色淡雅、畫面寧靜的「Spring Flowers」來自同時期畫家Alice Walter。 Hugo Charlemont的「Summer Hyacinths」的花卉風景好讓人嚮往。台灣的特展很愛賣周邊，這一幅我認為很適合做成絲巾哩！

  

再來，是新藝術運動/維也納分離派（1890-1910年）。這次特展廣告主打Gustav Klimt，但來的只有這幅「After the Rain」。樹下一群雨後漫步的黑白雞，十分清新。 Sigmund Walter Hampel的「The Dwarf and the Lady」很有插畫黃金年代畫作的味道。如果忽視那個可怕的侏儒，畫面也是相當浪漫。 Eduard Veith的「Nymphs by a Fountain」，有些前拉斐爾派（Pre-Raphaelite Brotherhood）畫作的味道。 我最愛的，是Broncia Koller-Pincell的「Orange Grove on the French Riviera」。好奇宮崎駿動畫魔女宅急便是不是有偷偷向這幅畫作致敬的意味呢？  

最後，是現代趨勢（1910-1920）時期。Robin Christian Andersen的「Flowers in a White Vase」，花朵與花瓶由黑邊組成，很有表現主義的特色。 最讓我感動的，是Egon Schiele的「Sunflowers I」。咖啡色的葉片比黃色向日葵還多，給我象徵人生的感覺。很精彩的一個畫展，喜歡花鳥圖的朋友不要錯過（但不要浪費錢租導覽，訊息量太少且中國用語隱隱若現）！ 

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